Blaue Alchemy Vase von Siba Sahabi

Blue Alchemy vase by Siba Sahabi Limited edition of: 36 of each design + 2 AP + 1 P Vase N.I: 21 x 29 x 29 cm Signed and numbered. Referencing the frst man-made pigment that was developed as early as 2600 BCE, Blue Alchemy is the new bright blue edition of Siba’s iconic felt vases. The ancient Egyptians held the color blue in very high regard because it was considered the colour of life, fertility, and rebirth. Since the semiprecious blue stone lapis lazuli was rare and extremely expensive, craftsmen desired to imitate the hue. The discovery of the frst synthetic pigment emerged from the production of glazed ceramics because the raw materials (silica, lime, copper, and alkali) were the same. Following its discovery, the use of the synthetic pigment spread throughout Mesopotamia, Greece, and the far reaches of the Roman Empire. ‘Egyptian blue’ had a strong in?uence on European art and was applied to, amongst others, the wall paintings of Pompeii. After the Roman era ‘Egyptian blue’ fell from use and the process of its creation was forgotten. with her collection of seven felt vases, entitled Blue Alchemy, Siba revives ‘Egyptian blue’ and takes us back to an ancient pottery workshop that served as a laboratory for alchemical experiments. Siba’s vases are made by hand from coiled coloured felt strips. An enlarged glass tube is placed in each felt vase, allowing it to hold water. Biography & Vision Siba Sahabi (b. 1979) is a German-Iranian artist. She creates installations, sculptures, objects and films. Through her work she explores and reconstructs the meaning of cultural identity. Siba is interested in how relationships around us determine who we are as individuals in our community, and how this ‘mould’ of our cultural identity changes when we are exposed to multiple cultures at the same time. Siba translates her research on cultural identity into contemporary design through an interpretation of forms and concepts. She creates a wide range of centrepieces—from limited design edition to large-scale art installations. Parallel to her artistic practice, she develops concepts and designs products for various labels such as Pols Potten and Rosenthal. Siba works with media such as film and photography to illuminate the context of her designed objects and to visualise her research through narrative. These processes of creating context and narration around her work extend to her international and cross-disciplinary collaborations, which form an important source of inspiration for her. In recent years she has worked together with choreographer Iván Pérez, graphic designer Thijs Verbeek, dancer Sara Toscano, film director Chris Rijksen, photographer Arjan Benning and composer Rutger Zuydervelt/ Machinefabriek. Her award-winning work has been exhibited internationally in museums and galleries such as Museo Nacional de Bellas Artes in Buenos Aires, Spazio Rossana Orlandi in Milan, Galerie Philia in Genève and Saatchi Gallery in London.
Vase Blue Alchemy von Siba Sahabi Limitierte Auflage von: 36 von jedem Design + 2 AP + 1 P Vase N.I: 21 x 29 x 29 cm Signiert und nummeriert. Blue Alchemy ist die neue leuchtend blaue Ausgabe von Sibas ikonischen Filzvasen, die auf das erste von Menschenhand hergestellte Pigment verweist, das bereits 2600 v. Chr. entwickelt wurde. Die alten Ägypter schätzten die Farbe Blau sehr, denn sie galt als die Farbe des Lebens, der Fruchtbarkeit und der Wiedergeburt. Da der blaue Halbedelstein Lapislazuli selten und extrem teuer war, wollten die Handwerker diesen Farbton imitieren. Die Entdeckung des ersten synthetischen Pigments geht auf die Herstellung glasierter Keramik zurück, da die Rohstoffe (Kieselsäure, Kalk, Kupfer und Alkali) dieselben sind. Nach seiner Entdeckung verbreitete sich die Verwendung des synthetischen Pigments in Mesopotamien, Griechenland und in den weiten Teilen des Römischen Reiches. ägyptisches Blau“ hatte einen starken Einfluss auf die europäische Kunst und wurde unter anderem auf den Wandmalereien von Pompeji verwendet. Nach der römischen Ära geriet das „ägyptische Blau“ in Vergessenheit und der Prozess seiner Herstellung geriet in Vergessenheit. Mit ihrer Kollektion von sieben Filzvasen mit dem Titel Blue Alchemy lässt Siba das „ägyptische Blau“ wieder aufleben und führt uns zurück in eine antike Töpferwerkstatt, die als Labor für alchemistische Experimente diente. Sibas Vasen werden von Hand aus gewickelten farbigen Filzstreifen hergestellt. In jeder Filzvase befindet sich ein vergrößertes Glasrohr, das Wasser aufnehmen kann. Biografie & Vision Siba Sahabi (geb. 1979) ist eine deutsch-iranische Künstlerin. Sie schafft Installationen, Skulpturen, Objekte und Filme. In ihrer Arbeit erforscht und rekonstruiert sie die Bedeutung kultureller Identität. Siba interessiert sich dafür, wie die Beziehungen in unserem Umfeld bestimmen, wer wir als Individuen in unserer Gemeinschaft sind, und wie sich diese „Form“ unserer kulturellen Identität verändert, wenn wir mehreren Kulturen gleichzeitig ausgesetzt sind. Siba überträgt ihre Forschungen zur kulturellen Identität durch die Interpretation von Formen und Konzepten in zeitgenössisches Design. Sie entwirft eine breite Palette von Herzstücken – von limitierten Design-Editionen bis hin zu groß angelegten Kunstinstallationen. Parallel zu ihrer künstlerischen Praxis entwickelt sie Konzepte und entwirft Produkte für verschiedene Labels wie Pols Potten und Rosenthal. Siba arbeitet mit Medien wie Film und Fotografie, um den Kontext ihrer gestalteten Objekte zu beleuchten und ihre Recherchen durch Erzählungen zu visualisieren. Diese Prozesse der Schaffung von Kontext und Erzählung rund um ihre Arbeit erstrecken sich auch auf ihre internationalen und interdisziplinären Kollaborationen, die für sie eine wichtige Inspirationsquelle darstellen. In den letzten Jahren hat sie mit dem Choreografen Iván Pérez, dem Grafikdesigner Thijs Verbeek, der Tänzerin Sara Toscano, dem Filmregisseur Chris Rijksen, dem Fotografen Arjan Benning und dem Komponisten Rutger Zuydervelt/ Machinefabriek zusammengearbeitet. Ihre preisgekrönten Arbeiten wurden international in Museen und Galerien wie dem Museo Nacional de Bellas Artes in Buenos Aires, Spazio Rossana Orlandi in Mailand, der Galerie Philia in Genf und der Saatchi Gallery in London ausgestellt.
Klicken Sie hier für die vollständige BeschreibungSchließen