HG Ibels, Exposition HG Ibels from Les Maîtres de L’Affiche, 1898, Original Lithographie

Henri-Gabriel Ibels (1867-1936)

Exposition H. G. Ibels

Year of ideation: 1894
Year of printing: 1898
Lithograph on wove paper
Publisher: Chaix

Signed in the plate, lower right

from the famous collection „Les Maîtres de l’Affiche“
Issue # 35, Plate #138, October 1898

Bottom left:
Les Maîtres de l’Affiche PL. 138
Imprimerie Chaix
(Encres Lorilleux & Cie.)

Bottom right, blind stamp of publisher / edition

Excellent Condition

Literature:
„The Complete Masters of the Poster“, edited by Stanley Appelbaum, Dover, New York, 1990, p. 138
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About the collection „Les Maîtres de l’Affiche“

Les Maîtres de l’Affiche (The Masters of the Poster) is one of the most prestigious and influential art publications in history Its 256 color plates have preserved for each succeeding generation a wide-ranging selection of outstanding posters from the turn of the century, when that popular art form had reached its first peak.

The earliest printed posters were chiefly typographic, with relatively few illustrated examples. But in the second half of the nineteenth century, when all types of commercial products, including printed matter, were being aesthetically upgraded, largely thanks to various arts-and-crafts movements, serious artists such as Manet began to see new possibilities in the poster medium. It was especially Jules Chéret (1836-1932) whose unique combination of artistic, technical and entrepreneurial talents was to pave the way for a true poster industry. After Chéret opened his own print shop in Paris in 1866, his work continued to inspire numerous emulators in Europe and America. from 1881 on, his shop operated as a branch of the large Chaix firm (Imprimerie Chaix)

By the 1890s the streets of every great metropolis were enlivened by large, colourful posters.
This Chaix publication, Les Maîtres de l’Affiche, was issued as separate numbered sheets measuring 40 x 29 cm. Every month for 60 months, from December 1895 through November 1900, subscribers received a wrapper containing four consecutively numbered poster. On 16 occasions the monthly wrapper also contained a bonus plate, a specially created art lithograph. Jules Chéret, artistic director of Chaix and father of the modern poster, emerged with the lion’s share of the plates, one Chéret being included in each monthly issue of four, and seven of the 16 unnumbered bonus plates.

Of the 97 artists represented in Les Maîtres de l’Affiche, some were preeminent painters and printmakers at various stages of their careers: Toulouse-Lautrec, Denis, Bonnard, Vallotton, Puvis de Chavannes. Others were famous illustrators and cartoonists of the period, still well known to art collectors and bibliophiles. Forain, Caran d’Ache, Ibels, Willette, Boutet de Monvel, Léandre. But there were also all those whose names say „poster,“ the conquering pioneers of the new medium. Chéret himself, Mucha, Steinlen, the Beggarstaffs, Grasset, Penfield, Parrish, Bradley, Hardy The list could go on and on.
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About the Artist

Henri-Gabriel Ibels (1867–1936) was a French illustrator, printmaker, painter and author.

He was born in Paris and studied at the Académie Julian along with artists such as Pierre Bonnard and Édouard Vuillard. At the beginning of the term at the Académie Julian, Paul Sérusier gathered his friends around, including Ibels, and gave them the name Nabis. This is a Hebrew word for “prophet” and Ibels was a member since its 1889 founding. Other members included Bonnard, Vuillard, Félix Vallotton, Maurice Denis, Paul Sérusier, and Émile Bernard. Their early works consisted of bright colors and vibrant contour lines. Some of their goals were to reintroduce painting as a decorative art and make it part of everyday life. As his inspiration here, he used labor workers that he ran into at local bistros.

Along with painting, Ibels mastered the techniques and aesthetics of printmaking and a style suited for lithography for book illustration commissions, sheet-music covers, and advertisements. His participation in the Belle Epoque color revolution in lithography, for example, assisted in the development of Jules Chéret’s use of the multi-chromatic processes, an art practice that overlapped colors in an attempt to create more depth and shade in print. Inspired by contemporary life, Ibels‘ work consisted of subjects drawn from modern Paris such as the cafe, boxing rings, and the circus. The characteristics in subject and technique of simplistic colours and shapes within his work can also be likened to artists such as Henri de Toulouse-Lautrec, Adolphe Willette, and Theophile Alexandre Steinlen.

Ibels collaborated with Toulouse-Lautrec, with whom he developed a personal relationship and professional camaraderie. He painted various fans and one was similar to the style of Toulouse-Lautrec who used the theme of clowns in his paintings and lithographs. This resulted in a friendship as they would go to the circus together frequently for hours. This is where he would get his starting points for his drawings and pictures. He developed a style in his profiles of clowns, circus houses, and acrobats. In 1893, they also produced lithographs together for an album titled The Café-Concert. Toulouse-Lautrec would then become the godfather to Ibels‘ son and the two artists would remain friends until his death in 1901.

As a prominent French artist who spoke through his art, Henri-Gabriel Ibels played a significant role in shaping the narrative around the Dreyfus Affair during the late 19th century.
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Important:

. The listing is for the original lithograph.
. The cover of the issue by Jules Chéret is shown for reference.

Henri-Gabriel Ibels (1867-1936)

Ausstellung H. G. Ibels

Jahr der Entstehung: 1894
Jahr der Drucklegung: 1898
Lithographie auf Velinpapier
Herausgeber: Chaix

Signiert in der Platte, unten rechts

aus der berühmten Sammlung „Les Maîtres de l’Affiche“
Ausgabe Nr. 35, Tafel Nr. 138, Oktober 1898

Unten links:
Les Maîtres de l’Affiche PL. 138
Imprimerie Chaix
(Encres Lorilleux & Cie.)

Unten rechts, Blindstempel des Verlags / der Ausgabe

Ausgezeichneter Zustand

Literatur:
„The Complete Masters of the Poster“, herausgegeben von Stanley Appelbaum, Dover, New York, 1990, S. 138

Über die Sammlung „Les Maîtres de l’Affiche“

Les Maîtres de l’Affiche (Die Meister des Plakats) ist eine der renommiertesten und einflussreichsten Kunstpublikationen der Geschichte. Ihre 256 Farbtafeln haben für jede nachfolgende Generation eine umfassende Auswahl herausragender Plakate aus der Zeit der Jahrhundertwende bewahrt, als diese populäre Kunstform ihren ersten Höhepunkt erreichte.

Die ersten gedruckten Plakate waren hauptsächlich typografisch, und es gab relativ wenige illustrierte Beispiele. In der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts, als alle Arten von kommerziellen Produkten, einschließlich Druckerzeugnissen, vor allem dank verschiedener Kunstgewerbebewegungen ästhetisch aufgewertet wurden, begannen ernsthafte Künstler wie Manet, neue Möglichkeiten im Medium Plakat zu sehen. Es war vor allem Jules Chéret (1836-1932), dessen einzigartige Kombination aus künstlerischem, technischem und unternehmerischem Talent den Weg für eine echte Plakatindustrie ebnen sollte. Nachdem Chéret 1866 eine eigene Druckerei in Paris eröffnet hatte, inspirierte sein Werk zahlreiche Nachahmer in Europa und Amerika. Ab 1881 war seine Druckerei eine Filiale der großen Firma Chaix (Imprimerie Chaix)

In den 1890er Jahren belebten große, farbenfrohe Plakate die Straßen aller großen Metropolen.
Diese Chaix-Publikation, Les Maîtres de l’Affiche, wurde als nummerierte Einzelblätter im Format 40 x 29 cm herausgegeben. 60 Monate lang, von Dezember 1895 bis November 1900, erhielten die Abonnenten jeden Monat einen Umschlag mit vier fortlaufend nummerierten Plakaten. In 16 Fällen enthielt der Umschlag zusätzlich eine speziell angefertigte Kunstlithografie. Jules Chéret, der künstlerische Leiter von Chaix und Vater des modernen Plakats, erhielt den Löwenanteil der Platten: ein Chéret in jeder monatlichen Ausgabe von vier und sieben der 16 nicht nummerierten Zusatzplatten.

Von den 97 Künstlern, die in Les Maîtres de l’Affiche vertreten sind, gehören einige zu den bedeutendsten Malern und Grafikern in verschiedenen Stadien ihrer Karriere: Toulouse-Lautrec, Denis, Bonnard, Vallotton, Puvis de Chavannes. Andere waren berühmte Illustratoren und Karikaturisten der damaligen Zeit, die Kunstsammlern und Bibliophilen noch gut bekannt sind. Forain, Caran d’Ache, Ibels, Willette, Boutet de Monvel, Léandre. Aber es gab auch all jene, deren Namen „Plakat“ bedeuten, die Pioniere, die das neue Medium eroberten. Chéret selbst, Mucha, Steinlen, die Beggarstaffs, Grasset, Penfield, Parrish, Bradley, Hardy Die Liste ließe sich beliebig fortsetzen.

Über den Künstler

Henri-Gabriel Ibels (1867-1936) war ein französischer Illustrator, Grafiker, Maler und Autor.

Er wurde in Paris geboren und studierte an der Académie Julian zusammen mit Künstlern wie Pierre Bonnard und Édouard Vuillard. Zu Beginn des Semesters an der Académie Julian versammelte Paul Sérusier seine Freunde, darunter Ibels, um sich und gab ihnen den Namen Nabis. Dies ist ein hebräisches Wort für „Prophet“ und Ibels war seit der Gründung 1889 Mitglied. Weitere Mitglieder waren Bonnard, Vuillard, Félix Vallotton, Maurice Denis, Paul Sérusier und Émile Bernard. Ihre frühen Werke bestanden aus leuchtenden Farben und kräftigen Konturlinien. Einige ihrer Ziele waren die Wiedereinführung der Malerei als dekorative Kunst und ihre Einbeziehung in das Alltagsleben. Als Inspiration dienten ihm Arbeiter, denen er in den örtlichen Bistros begegnete.

Neben der Malerei beherrschte Ibels die Techniken und die Ästhetik der Druckgrafik und einen für die Lithografie geeigneten Stil für Buchillustrationsaufträge, Musikaliencover und Werbung. Seine Teilnahme an der Farbrevolution der Belle Epoque in der Lithografie trug beispielsweise zur Entwicklung von Jules Chérets Multichromieverfahren bei, einer Kunstform, bei der sich die Farben überlagern, um mehr Tiefe und Schattierungen im Druck zu erzeugen. Inspiriert vom zeitgenössischen Leben besteht Ibels‘ Werk aus Motiven aus dem modernen Paris wie dem Café, Boxringen und dem Zirkus. Die thematischen und technischen Merkmale seiner vereinfachten Farben und Formen lassen sich auch mit Künstlern wie Henri de Toulouse-Lautrec, Adolphe Willette und Theophile Alexandre Steinlen vergleichen.

Ibels arbeitete mit Toulouse-Lautrec zusammen, mit dem er eine persönliche Beziehung und berufliche Kameradschaft entwickelte. Er malte verschiedene Fächer, von denen einer dem Stil Toulouse-Lautrecs ähnelte, der in seinen Gemälden und Lithografien das Thema Clowns verwendete. Daraus entwickelte sich eine Freundschaft, denn sie gingen oft stundenlang zusammen in den Zirkus. Von dort holte er sich die Ausgangspunkte für seine Zeichnungen und Bilder. Er entwickelte einen Stil in seinen Profilen von Clowns, Zirkushäusern und Akrobaten. Im Jahr 1893 fertigten sie auch gemeinsam Lithografien für ein Album mit dem Titel Das Café-Konzert an. Toulouse-Lautrec wird Patenonkel von Ibels‘ Sohn und die beiden Künstler bleiben bis zu seinem Tod 1901 befreundet.

Als prominenter französischer Künstler, der sich durch seine Kunst zu Wort meldete, spielte Henri-Gabriel Ibels eine wichtige Rolle bei der Gestaltung der Geschichte um die Dreyfus-Affäre im späten 19.

Wichtig:

. Das Angebot bezieht sich auf die Original-Lithographie.
. Das Titelbild der Ausgabe von Jules Chéret ist als Referenz abgebildet.
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