Grand Tour Patinierte Narzissenfigur aus Bronze, 1870er

This is a superb antique Grand Tour patinated bronze figure of Narcissus, dating from the last quarter of the 19th Century. Narcissus was a hunter in Greek mythology and he was distinguished for his beauty. This stunning patinated bronze classical figure is after the original antique bronze which was found in Pompeii in 1862. It features Narcissus standing tall with his head slightly looking downward and is mounted on a marble turned plinth base. This high-quality hot cast solid bronze was produced by using the traditional „lost wax“ process, otherwise known as the „cire perdue“ method. The craftsmanship is second to none throughout all aspects of this bronze which is sure to add an unparalleled touch of class to your home. Condition: In excellent condition, please see photos for confirmation. Dimensions in cm: Height 53 x width 18 x depth 18 Dimensions in inches: Height 20.9 x width 7.1 x depth 7.1 Narcissus was a hunter in Greek mythology, son of the river god Cephissus and the nymph Liriope. He was a very beautiful young man, and many fell in love with him. However, he only showed them disdain and contempt. One day, while he was hunting in the woods, the Oread nymph Echo spotted him and immediately fell for him. When Narcissus sensed that someone was following him, Echo eventually revealed herself and tried to hug him. However, he pushed her off and told her not to disturb him. Echo, in despair, roamed around the woods for the rest of her life, and wilted away until all it remained of her was an echo sound. Nemesis, the goddess of retribution and revenge, learned what had happened and decided to punish Narcissus for his behaviour. She led him to a pool; there, the man saw his reflection in the water and fell in love with it. Although he did not realise in the beginning that it was just a reflection, when he understood it, he fell in despair that his love could not materialise and committed suicide. The Grand Tour was the traditional trip of Europe undertaken by mainly upper-class European young men of means. The custom flourished from about 1660 until the advent of large-scale rail transit in the 1840s, and was associated with a standard itinerary. It served as an educational rite of passage. Though primarily associated with the British nobility and wealthy landed gentry, similar trips were made by wealthy young men of Protestant Northern European nations on the Continent, and from the second half of the 18th century some South American, U.S., and other overseas youth joined in. The tradition was extended to include more of the middle class after rail and steamship travel made the journey less of a burden. The primary value of the Grand Tour, it was believed, lay in the exposure both to the cultural legacy of classical antiquity and the Renaissance, and to the aristocratic and fashionably polite society of the European continent. In addition, it provided the only opportunity to view specific works of art, and possibly the only chance to hear certain music. A grand tour could last from several months to several years. It was commonly undertaken in the company of a knowledgeable guide or tutor. The Grand Tour not only provided a liberal education but allowed those who could afford it the opportunity to buy things otherwise unavailable at home, and it thus increased participants‘ prestige and standing. Grand Tourists would return with crates of art, books, pictures, sculpture, and items of culture, which would be displayed in libraries, cabinets, gardens, and drawing rooms, as well as the galleries built purposely for their display; The Grand Tour became a symbol of wealth and freedom. Lost Wax Method sometimes called by the French name of cire perdue or the Latin, cera perduta is the process by which a bronze or brass is cast from an artists sculpture. In industrial uses, the modern process is called investment casting. An ancient practice, the process today varies from foundry to foundry, but the steps which are usually used in casting small bronze sculptures in a modern bronze foundry are generally quite standardised.
Dies ist eine hervorragende antike Grand Tour patinierte Bronzefigur von Narziss, aus dem letzten Viertel des 19. Jahrhunderts. Narziss war in der griechischen Mythologie ein Jäger und zeichnete sich durch seine Schönheit aus. Diese atemberaubende klassische Figur aus patinierter Bronze ist der antiken Originalbronze nachempfunden, die 1862 in Pompeji gefunden wurde. Sie zeigt Narziss in aufrechter Haltung mit leicht nach unten gerichtetem Kopf und ist auf einem gedrehten Marmorsockel montiert. Diese hochwertige, massive Bronze wurde im traditionellen Wachsausschmelzverfahren, auch bekannt als „cire perdue“-Methode, im Heißgussverfahren hergestellt. Die handwerkliche Qualität dieser Bronze ist in jeder Hinsicht unübertroffen und verleiht Ihrem Zuhause einen unvergleichlichen Hauch von Klasse. Zustand: In ausgezeichnetem Zustand, bitte sehen Sie die Fotos zur Bestätigung. Maße in cm: Höhe 53 x Breite 18 x Tiefe 18 Maße in Zoll: Höhe 20,9 x Breite 7,1 x Tiefe 7,1 Narziss war in der griechischen Mythologie ein Jäger, Sohn des Flussgottes Kephissus und der Nymphe Liriope. Er war ein sehr schöner junger Mann, und viele verliebten sich in ihn. Doch er zeigte ihnen nur Verachtung und Geringschätzung. Eines Tages, als er im Wald auf der Jagd war, entdeckte ihn die Nymphe Echo aus Oread und verliebte sich sofort in ihn. Als Narziss spürte, dass ihn jemand verfolgte, gab sich Echo schließlich zu erkennen und versuchte, ihn zu umarmen. Er stieß sie jedoch weg und sagte ihr, sie solle ihn nicht stören. Verzweifelt streifte Echo für den Rest ihres Lebens durch den Wald und verwelkte, bis von ihr nur noch ein Echo übrig war. Nemesis, die Göttin der Vergeltung und Rache, erfuhr, was geschehen war, und beschloss, Narziss für sein Verhalten zu bestrafen. Sie führte ihn zu einem Teich; dort sah der Mann sein Spiegelbild im Wasser und verliebte sich in es. Obwohl er anfangs nicht erkannte, dass es sich nur um ein Spiegelbild handelte, verzweifelte er, als er es begriff, dass seine Liebe sich nicht erfüllen konnte, und beging Selbstmord. Die Grand Tour war eine traditionelle Europareise, die hauptsächlich von jungen, wohlhabenden Männern der europäischen Oberschicht unternommen wurde. Der Brauch blühte von etwa 1660 bis zum Aufkommen des groß angelegten Eisenbahnverkehrs in den 1840er Jahren und war mit einer Standardroute verbunden. Sie diente als erzieherischer Übergangsritus. Obwohl sie in erster Linie mit dem britischen Adel und dem wohlhabenden Landadel in Verbindung gebracht wurde, wurden ähnliche Reisen auch von wohlhabenden jungen Männern aus protestantischen nordeuropäischen Nationen auf dem Kontinent unternommen, und ab der zweiten Hälfte des 18. Die Tradition wurde auf die Mittelschicht ausgedehnt, nachdem Eisenbahn und Dampfschiffe die Reise weniger beschwerlich machten. Man glaubte, dass der Hauptwert der Grand Tour darin lag, das kulturelle Erbe der klassischen Antike und der Renaissance sowie die aristokratische und modisch höfliche Gesellschaft des europäischen Kontinents kennen zu lernen. Außerdem bot sie die einzige Gelegenheit, bestimmte Kunstwerke zu sehen und möglicherweise auch die einzige Chance, bestimmte Musik zu hören. Eine Grand Tour konnte von mehreren Monaten bis zu mehreren Jahren dauern. Sie wurde in der Regel in Begleitung eines sachkundigen Führers oder Tutors unternommen. Die Grand Tour vermittelte nicht nur eine liberale Bildung, sondern gab denjenigen, die es sich leisten konnten, auch die Möglichkeit, Dinge zu kaufen, die zu Hause nicht erhältlich waren, und steigerte so das Prestige und das Ansehen der Teilnehmer. Die Grand Touristen kehrten mit Kisten voller Kunst, Büchern, Bildern, Skulpturen und Kulturgegenständen zurück, die in Bibliotheken, Kabinetten, Gärten und Salons sowie in eigens dafür errichteten Galerien ausgestellt wurden; die Grand Tour wurde zu einem Symbol für Reichtum und Freiheit. Die Methode des verlorenen Wachses, manchmal auch als cire perdue (französisch) oder cera perduta (lateinisch) bezeichnet, ist das Verfahren, mit dem eine Bronze oder Messing von einer künstlerischen Skulptur gegossen wird. In der industriellen Anwendung wird das moderne Verfahren Feinguss genannt. Dieses uralte Verfahren variiert heute von Gießerei zu Gießerei, aber die Schritte, die beim Gießen kleiner Bronzeskulpturen in einer modernen Bronzegießerei üblicherweise angewandt werden, sind im Allgemeinen recht standardisiert.
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