Andrés Mende, Red and Black Abstract Informalist Artwork, 2018, Öl auf Leinwand

“Red and black” Andrés Mende, Abstract Informalism – Contemporary Art

Exceptional oil on canvas made by the Valladolid artist Andrés Mende, active during the last decade of the 20th century and the beginning of the current century. The support is very original, since the artist’s characteristic is paper. This abstract work surprises the viewer thanks to the contrast of colors and the meticulous study of the lines. Its lines fit into any contemporary space, continuing with the style, or in a more classic environment, as a ground-breaking work. Dated on the back by the author in 2018, there is also the title of the work, “Red and Black.”

The expression of the work is helped by the color palette, since the author always uses black, brown and ocher colors, which usually contrast with some other color, such as in this case red. In this way, it provides depth and more dynamism to the result. His style is ascribed to abstract informalism, which could be considered a branch of European abstract expressionism. Informalism was born in Europe after the Second World War and is characterized by the inclusion of different materials in the works. Using chance and improvisation, material works are created, with an ideological basis linked to existentialism and individual subjectivity. It differs from American abstract expressionism in that it is more poetic, more static and more discreet than it.

This painting is eminently mental, nothing arises randomly or by chance. The compositions are premeditated, each stroke is thought out. Play with color, geometry, straight lines and stains. The result is a vibrant, unreal and lyrical painting.

His style is largely reminiscent of that of Fernando Zóbel, an artist of Filipino origin recognized worldwide. For him, the discovery of the painting of Rothko, Pollock, Kooning… meant the escape from figuration, joining informalism and abstract expressionism. However, little by little, Zóbel moved away from expressionist drama and based his painting on the nakedness of the line and the movement suggested through the strokes that cross the paper.

About abstract art

Abstract art is a style of artistic expression that is characterized by representing concepts abstracted from reality or independent of what is recognizable by the senses, through freedom, irrationality and diversity of shapes, lines and colors. That is, it is a subjective art that does not accurately or figuratively represent the visual reality that human beings perceive. It emerged around 1900 and was the axis of modern art that encompassed various artistic movements, such as cubism, surrealism and De Stijl. Abstract art allows the generation of different interpretations or points of view depending on the recipient because it does not seek to achieve perfection of the line or credible compositions. It is considered an art that reaches another dimension of morality and spirituality, because it expresses emotions and sensations separate from logic and objectivity.

Individual expositions:

2007 – Bozzetto Gallery, Bilbao.
2006 – Bombob Cultural Space, A Coruña.
2005 – P. Sta María La Real Exhibition Hall, A. de Campoo, Palencia.
2002 – Hotel Trip Sofía Exhibition Hall, Valladolid.
2001 – Bombob Cultural Space, A Coruña.
2000 – Bombob Cultural Space, Vigo.
1998 – Molmar Art Gallery, Pamplona.
1996 – Expoarte Gallery, Madrid.
1985 – Velázquez Art Gallery, Valladolid.
And many more collective ones.

Technique on support: oil on canvas
Title of the work: “Red and black”
Author: Andrés Mende
Style: informalism / abstract expressionism
Year: 2018
Country of origin: Spain
Good condition according to its age and use
Overall dimensions: 67 x 82 cm.
Dimensions without frame: 65 x 80 cm.
The frame that protects the work is offered as a gift, but has value in itself. It is provided at no additional cost so that when your artwork arrives at your home or destination it can be displayed immediately. Any damage to the frame itself, which does not affect the integrity of the artwork, cannot be accepted as a valid reason to open a claim or request a cancellation.
„Rot und Schwarz“ Andrés Mende, Abstrakter Informalismus – Zeitgenössische Kunst

Außergewöhnliches Öl auf Leinwand des Künstlers Andrés Mende aus Valladolid, der im letzten Jahrzehnt des 20. Jahrhunderts und zu Beginn des jetzigen Jahrhunderts tätig war. Der Bildträger ist sehr originell, denn das Papier ist das Markenzeichen des Künstlers. Dieses abstrakte Werk überrascht den Betrachter durch den Kontrast der Farben und die sorgfältige Studie der Linien. Seine Linien passen in jeden zeitgenössischen Raum, indem sie den Stil fortsetzen, oder in eine klassischere Umgebung, als ein bahnbrechendes Werk. Auf der Rückseite hat der Autor das Jahr 2018 datiert und den Titel des Werks „Rot und Schwarz“ hinzugefügt

Der Ausdruck des Werks wird durch die Farbpalette unterstützt, da der Autor stets Schwarz, Braun und Ockerfarben verwendet, die in der Regel mit einer anderen Farbe, wie in diesem Fall Rot, kontrastieren. Auf diese Weise verleiht er dem Ergebnis Tiefe und mehr Dynamik. Sein Stil wird dem abstrakten Informalismus zugeschrieben, der als ein Zweig des europäischen abstrakten Expressionismus betrachtet werden kann. Der Informalismus entstand in Europa nach dem Zweiten Weltkrieg und zeichnet sich durch die Einbeziehung verschiedener Materialien in die Werke aus. Mit Hilfe des Zufalls und der Improvisation werden materielle Werke geschaffen, deren ideologische Grundlage mit dem Existenzialismus und der individuellen Subjektivität verbunden ist. Er unterscheidet sich vom amerikanischen abstrakten Expressionismus dadurch, dass er poetischer, statischer und diskreter ist als dieser.

Diese Malerei ist ausgesprochen mental, nichts entsteht zufällig oder durch Zufall. Die Kompositionen sind wohlüberlegt, jeder Strich ist durchdacht. Das Spiel mit Farbe, Geometrie, geraden Linien und Flecken. Das Ergebnis ist eine lebendige, unwirkliche und lyrische Malerei.

Sein Stil erinnert stark an den von Fernando Zóbel, einem weltweit anerkannten Künstler philippinischer Herkunft. Für ihn bedeutete die Entdeckung der Malerei von Rothko, Pollock, Kooning… den Ausbruch aus der Gegenständlichkeit und die Verbindung von Informalismus und abstraktem Expressionismus. Nach und nach entfernte sich Zóbel jedoch von der expressionistischen Dramatik und stützte seine Malerei auf die Nacktheit der Linie und die Bewegung, die durch die Striche auf dem Papier suggeriert wird.

Über abstrakte Kunst

Die abstrakte Kunst ist eine künstlerische Ausdrucksform, die sich durch die Darstellung von Konzepten auszeichnet, die von der Realität abstrahiert sind oder unabhängig von dem sind, was mit den Sinnen erkennbar ist, durch Freiheit, Irrationalität und Vielfalt der Formen, Linien und Farben. Das heißt, es handelt sich um eine subjektive Kunst, die die vom Menschen wahrgenommene visuelle Realität weder genau noch bildlich darstellt. Sie entstand um 1900 und war die Achse der modernen Kunst, die verschiedene künstlerische Bewegungen wie den Kubismus, den Surrealismus und De Stijl umfasste. Die abstrakte Kunst lässt je nach Rezipient unterschiedliche Interpretationen oder Sichtweisen zu, da sie nicht auf die Perfektion der Linie oder glaubwürdige Kompositionen abzielt. Sie gilt als eine Kunst, die eine andere Dimension von Moral und Spiritualität erreicht, weil sie Emotionen und Empfindungen unabhängig von Logik und Objektivität ausdrückt.

Einzelausstellungen:

2007 – Galerie Bozzetto, Bilbao.
2006 – Kulturraum Bombob, A Coruña.
2005 – Ausstellungssaal P. Sta María La Real, A. de Campoo, Palencia.
2002 – Ausstellungssaal des Hotels Trip Sofía, Valladolid.
2001 – Bombob Kulturraum, A Coruña.
2000 – Kultureller Raum Bombob, Vigo.
1998 – Kunstgalerie Molmar, Pamplona.
1996 – Galerie Expoarte, Madrid.
1985 – Kunstgalerie Velázquez, Valladolid.
Und viele weitere kollektive Ausstellungen.

Technik auf Träger: Öl auf Leinwand
Titel des Werks: „Rot und Schwarz“
Autor: Andrés Mende
Stil: Informalismus / Abstrakter Expressionismus
Jahr: 2018
Herkunftsland: Spanien
Guter Zustand entsprechend seinem Alter und Gebrauch
Gesamtmaße: 67 x 82 cm.
Maße ohne Rahmen: 65 x 80 cm.
Der Rahmen, der das Werk schützt, wird als Geschenk angeboten, hat aber auch einen Wert an sich. Er wird ohne zusätzliche Kosten zur Verfügung gestellt, damit Ihr Kunstwerk bei Ihrer Ankunft zu Hause oder am Zielort sofort ausgestellt werden kann. Jegliche Beschädigung des Rahmens, die die Unversehrtheit des Kunstwerks nicht beeinträchtigt, kann nicht als gültiger Grund für eine Reklamation oder Stornierung akzeptiert werden.
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